artículos ampliadosescribir

Cómo aprovechar tus 10000 horas de escritura

abril 6, 2016 — by Gabriella39

main

artículos ampliadosescribir

Cómo aprovechar tus 10000 horas de escritura

abril 6, 2016 — by Gabriella39

Gladwell. Outliers. 10000 horas.

Si no te suena, es posible que esta sea tu primera visita a mi blog, porque hablo mucho de eso de las 10000 horas. Demasiado, tal vez. Es un concepto hermoso.

No todos los conceptos hermosos son realistas. La belleza no equivale a verdad, por mucho que se empeñaran algunos griegos hace mucho, mucho tiempo. Malcolm Gladwell explicó que hacen falta 10000 horas para llegar a ser realmente bueno en algo. Eso tiene su discusión, claro. Escribir la palabra pene durante 10000 horas no te convierte ni en escritor ni en pornógrafo. Y, por supuesto, si tienes una habilidad natural, llegarás a la maestría mucho antes que alguien que no la tiene.

Pero quedémonos con lo que nos sirve del concepto y expliquémoslo un poco mejor. Hablamos de 10000 horas de práctica consciente, deliberada. De una práctica que sabe muy bien hacia dónde va (tiene una hoja de ruta), que ha analizado sus opciones para optimizarse de la manera más… bueno… óptima, y que siempre está en ese punto ideal de leve presión, ese punto donde hacemos algo que es levemente difícil para que podamos aprender algo (y para que podamos entrar en estado de flow). Esa práctica donde hacemos todo lo necesario para intentar ser los mejores en lo que hacemos.

Me he encontrado con escritores que me han dicho que han hecho más de 10000 horas de escritura a lo largo de su vida y que siguen sin ver resultados.

He pensado que tal vez podría hacer una lista de cosas que considero fundamentales para progresar como escritor (tanto a nivel artístico como comercial), y ya cada uno podrá hacer examen de conciencia.

10000 horasLa musa es en realidad una especie de parásito cerebral poco conocido, que inyecta sustancias químicas casi mágicas en nuestro flujo sanguíneo para poder alimentarse de nuestras neuronas la mayor cantidad de tiempo posible. 
Es por esto por lo que, de media, los escritores vivimos más. Debido a la rapidez inaudita de este parásito, ningún científico ha dado todavía con una imagen plausible de su forma. Mientras, ahí tenéis un ácaro.

Yo estoy condicionada por mi experiencia pasada y presente. Mi conocimiento es limitado y solo hablo de lo que sé. Algunos de estos puntos os parecerán evidentes, pero os pido que lo penséis muy bien: a veces damos por sentado que hacemos ciertas acciones que realmente no hacemos (como cuando nos pregunta el médico si hacemos ejercicio y decimos que sí, aunque hace tres meses que no nos hemos puesto las zapatillas de deporte y el sofá tiene un hueco ajustado a las medidas exactas, al milímetro, de nuestro culo).

Antes de nada, otra confesión: este artículo ronda las 4800 palabras. El artículo original rondaba las 8000 y además incluía una hoja práctica de análisis textual en referencia al punto 3. Como no soy particularmente sádica, recorté y edité en busca de una experiencia óptima de lectura online, que es lo que estás viendo ahora. Ahora bien, si te gustaría tener la versión completa (hoja práctica incluida), en .mobi, .epub y .pdf, solo tienes que pinchar en Lektu y será tuya por el muy simbólico precio de 0,99 €. Menos de lo que cuesta un carrito de la compra. Ahí os lo dejo:

10000 horas de escritura

Para los que no tenéis interés alguno en versiones extendidas ni en las 9+ horas de El señor de los anillos, director’s cut, solo tenéis que seguir leyendo de gratis.

Allá van. Todas las cosas que deberíamos estar haciendo durante nuestras 10000 horas de escritura. Que no son solo escribir. Aun así…

1. Escribir

¿En serio, Gabriella? ¿Para esto vengo a tu blog? ¿Para que me digas que yo, escritor, debería estar escribiendo? (Y aquí es donde algunos dejan de leer y vuelven a Facebook o a Netflix o a su página preferida de porno. Todo sea dicho, no me extraña que hayas dejado de leerme, esa página alemana con modelos japonesas practicando oscuras artes milenarias indias con velociprraptores es lo más).

Si te quedas, permite que me explique. Y es que dos de los fallos más comunes que veo en muchos escritores están aquí incluidos:

  1. No escribir suficiente: A veces nos perdemos en todas las demás tareas que se nos vienen encima o la vida nos devora y no queda tiempo para nada más. A veces dejamos que las excusas puedan con nosotros. Sea como sea, la forma más importante de aprender a escribir es escribiendo, y va siendo hora de que analices cuánto de tu tiempo adjudicado estás dedicando a la escritura. Ojo: escribir mucho no es escribir millones de palabras, sino dedicar un tiempo periódico a crear, a aprender mediante la práctica. Porque si no, acabamos con el problema contrario:
  2. Escribir demasiado: Veo a autores que escriben a diario, o autores que hacen auténticas maratones y sueltan 10000 palabras de una sentada, pero que luego apenas dedican tiempo a corregir, a aprender sobre su arte, a promocionarse ni a evolucionar en ningún sentido. Si lo que quieres es escribir para ti, esto no es un problema, pero si tienes intención de ser publicado y leído, esto vas a tener que modificarlo. No sirve de nada escribir, escribir y escribir si no haces nada por mejorar tu creación. Échale un ojo a los demás puntos de este artículo y reflexiona sobre cómo equilibrar tu tiempo. Y, lo más importante, cómo salir de tu zona de confort y darle un buen empujón a tu estilo.
10000 horasEscribir demasiado también puede producir calambres, adicciones variadas, gafapastismo y experiencias alucinatorias cercanas a la muerte. Quedáis avisados.

Recuerda también que escribir es la práctica. No significa que todo lo que escribas sea para publicar: se trata de ejercitar los músculos mentales necesarios de manera constante para mejorar tus habilidades. Un poco como nadar todos los días si eres campeón olímpico de natación: no compites todos los días, pero aprendes e impides que tus conocimientos y músculos se atrofien.

2. Retarnos

Por mucho que escribas, no sirve de nada si no sales de lo conocido, de lo que ya te sabes. ¿Cuántas veces habéis visto a escritores que se han acomodado, que siempre escriben de la misma manera y sobre lo mismo? Al cabo de un tiempo se vuelve aburrido. Pero no solo eso: cuando el autor no se reta a sí mismo, pierde flow y se anquilosa.

Por supuesto que hay días que dan ganas de darse cabezazos contra el ordenador (y no, no es así como me cargué el mío, lo cual me resulta sorprendente), y no hay que retarse siempre. A menudo debemos hacer lo que se nos da mejor. Pero conviene darle algún chispazo al cerebro de vez en cuando: realizar ejercicios creativos; escribir en un género al que no estamos acostumbrados; mezclar ideas opuestas para crear textos nuevos… cualquier cosa que implique hacer algo diferente.

10000 horasLo del chispazo al cerebro no es literal, ojo. Recordad: no queremos matar a la musa.

No olvidemos el reto emocional. Piensa en aquello de lo que nunca escribirías, algo que te dé miedo, asco o vergüenza, y escribe sobre ello. No tienes que enseñárselo a nadie, puedes destruirlo luego. Pero escríbelo.

Con todo, recuerda: no te des demasiada importancia, amigo escritor. A veces tus manías no le interesan a nadie, pero representarlos en el texto será, para ti, toda una ruptura emocional que cambiará tu manera de escribir para siempre.

3. Leer

Otro que debería ser evidente, pero que no lo es.

El otro día leí en Quora una respuesta de la autora Ellen Vrana, donde aseguraba que leía unos 30 libros al mes. ¡Pero eso es un libro diario!, me dije, horrorizada.

Ellen practica un tipo de lectura que llama lectura activa. Conforme lee, va tomando notas de todo: de cómo se ha construido el texto, de qué recursos se han utilizado, de las perspectivas, de los personajes, de su propia respuesta al texto… Esto le ayuda a comprender todos los engranajes del oficio. Es una forma intensiva de aprender de los maestros.

Tenemos que empezar a leer como escritores, a analizar cada cosa que leemos para entender cómo podemos aplicarla a nuestra propia creación.

Y no me refiero solo a leer cosas como las que escribimos. Debemos leer en otras áreas también, porque de allí vendrá la originalidad, de allí aprenderemos lo que las novelas no pueden enseñarnos.

Si nunca has realizado una lectura activa, no es tarde para empezar. Cuanta más práctica tengas con lo de leer de forma activa, mejor vista tendrás a la hora de corregir y editar tus propios textos. Explicar todo el proceso y anotar el tipo de preguntas que deberías estar haciendo alargaría más de lo necesario este artículo ya demasiado largo, así que he preferido explicarlo con más detenimiento (y con algún ejemplo) en la versión extendida.

¡Ojo! El uso de técnicas como la lectura activa tienen el peligro de que podamos perder el gusto por la lectura como relajación y evasión. Es algo que me pasó durante mis años universitarios (estudiar teoría de la literatura te puede destrozar como lectora) y que sé que a algunos escritores les ocurre también. ¡NO! Debes leer también por placer, porque tú también crearás textos para el placer de otros. Si pierdes el gusto por leer, ¿qué diablos vas a darles a los demás? Aparta un ratito periódico (ya sea diez minutos antes de acostarte o una tarde entera de domingo, lo que quieras) que es solo para ti y para ese libro que te encanta, con el que te lo estás pasando pipa, y apaga al narratólogo. La copita de vino o la tacita de té, el gato o perro acurrucado, la chimenea y la mantita de ganchillo son opcionales.

10000 horasProcura, eso sí, no dejarle el libro al gato. Que luego adquieren plena consciencia de sí mismos e intentan conquistar el mundo y, seamos sinceros, están a dos pulgares oponibles de conseguirlo.

4. Estudiar

Algunos escritores parecen sorprenderse cuando les dices que el estudio forma una parte importante de su labor. Es curioso, porque nadie bate una pestaña si un médico tiene manuales de consulta en su casa o si se apunta a un congreso para aprender un procedimiento nuevo o actualizar conocimientos en su área de especialización. Pero dices que un escritor tiene que estudiar y casi te gritan. “¡Talento! —chillan, enfurecidos—. ¡Eso es lo único que vale!”.

Yo qué sé. Igual es que no tengo ese talento del que hablan. Y claro que muchas cosas las aprendemos por intuición, de la misma manera en que asimilamos patrones sin darnos cuenta siquiera de que existen. Pero otras muchas (y algunas muy importantes) las aprendemos al estudiar. Y aprendemos todo lo que estamos haciendo mal, lo cual es preciso, creo yo, por mucho que duela salir de Matrix.

No existe un libro de texto para el escritor, y leer veinte guías mal hechas de señores que enseñan escritura creativa en la universidad de Wichita (o eso dicen) no te va a cambiar la vida. Pero si investigas, si preguntas, comenzarás a ver títulos que los buenos escritores recomiendan. Empezarás a prestarle más atención a la ortografía, gramática, sintaxis, que siempre serán tus amigas, aunque a veces te digan cosas que no quieres oír.

Escribir y solo escribir no es suficiente. Aparta un tiempo para leer sobre escritura, sobre los fenómenos que componen la novela, sobre las vidas de grandes artistas y creadores, sobre la poética clásica, sobre el dadaísmo, sobre historia, sobre marketing, sobre arquitectura: sobre todo lo que está ahí fuera y siempre ha estado ahí fuera y que podría convertirte en un escritor mejor. Siempre he sospechado que el buen escritor es una persona que ama aprender. En los buenos textos esa pasión por el conocimiento consigue colarse. No de una forma evidente, pesada, didáctica, sino como una tinta clara que va manchando el papel de arcoíris y sombras y magia y todo aquello que hace que amemos un texto.

10000 horasAsí, pero con más magia y menos flores. Y mejor peluquero. Y más hamburguesas. Y velocirraptores.

Aprender de manera intencionada lleva tiempo, eso sí. Una opción es recurrir al audio. He descubierto algún que otro podcast sobre temas que me interesan, y si escucho algo que me parece útil, lo apunto en la libreta que siempre tengo a mano. Por ahora estoy escuchando cosas sobre todo en inglés, así que si conocéis buenos podcasts sobre escritura en nuestro idioma, os animo a compartirlos en los comentarios.

5. Crear una estrategia

Escribes todos los días, corriges, lees y sueñas.

Porque eso es lo que haces, soñar.

Nunca ocurre nada. De vez en cuando mandas algo a alguna editorial que ni te responde. Y sigue sin ocurrir nada.

A mí me pasaba. No solo no tenía ni idea hacia dónde me encaminaba, sino que me concentraba solo en los resultados de un solo proyecto. La respuesta a mis escritos me definía. Si me rechazaban un manuscrito, era un fracaso: dejaba de escribir y lloriqueaba unos meses. Si publicaba un relato y solo lo leían tres personas, pensaba que era porque era malísimo y aburrido y para qué seguir.

Desde entonces mi estrategia ha cambiado bastante. Para empezar, tengo una. Siempre en movimiento. No es perfecta y es tremendamente flexible, pero está formada por mi trabajo diario y las metas que voy apuntando. Estas pueden cambiar, pero si tenemos una mentalidad más o menos clara detrás de todo lo que estamos haciendo, estaremos siempre yendo hacia delante, no perdiendo el tiempo con tácticas y chorradas tipo metralleta que no se adhieren a nuestros objetivos a largo plazo.

10000 horasTu estrategia debe ser como un junco: resistente pero flexible. O como tu mujer ideal, o cualquier otra metáfora manida y levemente sexista.

Ahora si me rechazan, me encojo de hombros. No es más que otro nombre que voy tachando de mi lista. Además, he aprendido que ese texto que me parecía tan genial y que no entiendo cómo han podido rechazar con el tiempo se convertirá en un texto que releeré y me diré “madre mía, no me extraña que no quisieran publicar esto ni pagándoles yo en unicornios y caramelos Drácula”.

En mi experiencia, la mejor forma de crear una estrategia y de ayudar a nuestro yo presente es tener dos tipos de objetivos:

  1. Objetivos a largo plazo: Aquello que queremos conseguir de aquí a unos años.
  2. Objetivos a corto plazo: Lo que queremos conseguir de aquí a un mes, a una semana o incluso de aquí a mañana.

Cuando empecé a tomarme en serio el blog, me imaginaba millones de seguidores, tropecientas ventas y etc. Ahora sé que era una fantasía poco realista, sobre todo porque los blogs de nicho funcionan de forma muy distinta a las grandes webs multitudinarias con millones de visitas. Así que, en cuanto a objetivos a largo plazo, hay que estudiar un poquito, informarse, leer mucho y preguntar a los que saben más que nosotros.

Y deja de compararte. Para mí ha sido extraordinario llegar a los 2000 seguidores en la página de Facebook. Hay gente que tiene 20000. ¿Y qué? ¡Yo he conseguido 2000! ¡Son 2000 más que nada! Y me sentí del mismo modo cuando conseguí 200.

Una de las cosas más importantes para llevar a cabo una buena estrategia es la siguiente:

6. Eliminar lo que no sirve

No hablo solo de deshacerte de esa bufanda que ya no te pones. Hay mucho que nos va cargando, lastrando. Sobre todo respecto a nuestro elemento más valioso: tiempo.

Decir que no es dificilísimo. Yo lo intento y no siempre me sale. Y es complicado, porque te preguntas: ¿y si estoy dejando pasar la oportunidad de mi vida? ¿Y si se enfadan conmigo?

Si tu respuesta mental inmediata a algo no es HELL YEAH (joder, sí), probablemente no sea algo que vayas a disfrutar ni en lo que creas. Y, en esos dos últimos casos, si aceptas lo que te piden, lo harás sin ganas, lo harás mal y luego te arrepentirás. Pero cuidado: esto no quiere decir que solo has de hacer aquello que te encanta. Lo que quiere decir es que cuando alguien te pide que le dediques tu tiempo, debes hacerte dos preguntas:

  1. ¿Quiero hacer esto? La respuesta será ¡SÍ!, ¡NO! o ¡no estoy seguro/a. Con la tercera respuesta, conviene preguntarse esto:
  2. ¿Tengo algo de tiempo libre y lo que me proponen me resulta nuevo e intrigante, es una oportunidad para aprender? Si la respuesta es sí, aquí sí que conviene planteárselo. En principio, tu tiempo es tan valioso que solo debes dedicarlo a aquello que es importante para ti, pero tampoco debemos cerrarnos a la posibilidad de nuevas experiencias.

De este modo podemos eliminar las tareas que no nos aportan nada, antes siquiera de que den comienzo.

También ayuda (mucho) eliminar creencias innecesarias. Prueba con eso de las cinco preguntas si pretendes desenmascarar alguna creencia soterrada que tienes sobre ti mismo. Dentro de tus 10000 horas no hay espacio para el “soy un fracaso y nunca llegaré a nada”; el “no valgo para esto”; el “nunca me van a publicar” o incluso “todos los demás son mejores que yo”. Todos tenemos pensamientos negativos y eso es muy sano. No os creáis esas filosofías positivas de que hay que negar que sufrimos y sonreír todo el tiempo. La autocrítica es necesaria. Pero sí podemos aceptar esos pensamientos, analizarlos con objetividad y desecharlos cuando no nos sirven.

Conforme avanzamos en nuestro proceso personal como escritores, nos encontraremos constantemente con información nueva. Los nuevos datos nos sirven para actualizar nuestro sistema de creencias. Un sistema de creencias fijo e inamovible es un sistema que no se adapta. Si nos agarramos a la creencia, por ejemplo, de que la única vía válida de publicación es la edición tradicional, aunque recibamos datos de otros autores que prefieren la edición indie, estamos perdiéndonos toda una serie de posibilidades que podrían ayudarnos a alcanzar nuestras metas (y viceversa). Esta parte es muy difícil, pero creo que en los últimos años he modificado mucho mis percepciones sobre la industria editorial y sobre lo que significa escribir. Me quedo con lo que dice al respecto el ensayista Colin Wright:

10000 horas

Nunca es un mal momento para reconsiderar lo que sabes que es cierto. Ninguna creencia debería estar a salvo de tu investigación; todas deberían revisarse de forma periódica. Plantéate tener una revisión interna de manera regular, para reflexionar y ver si has aprendido algo recientemente que pueda oponerse a alguna creencia que ya hayas tenido desde hace tanto tiempo que se haya convertido en un dogma personal.

Esta flexibilidad es fundamental. Creo que fue Einstein quien dijo aquello de que hacer lo mismo una y otra vez y esperar resultados diferentes es la definición de locura.

¿Qué tal vas de locura?

7. No perderse en las minucias

A veces es más fácil dedicar nuestro tiempo a un montón de tareas poco importantes que enfrentarnos a las grandes, a las que nos dan las tres P (pánico, pereza y ganas de potar).

Seth Godin dice que hay que hacerse las preguntas grandes antes que las pequeñas:

10000 horas

Hay pequeños detalles incontables que ajustar antes de conseguir algo de lo que estés realmente orgulloso. De eso no hay duda. Pero hay agujeros enormes y aterradores en cualquier puente hacia el futuro y, hasta que averigües cómo cruzar ese puente, no sé si importa que tengas una errata en la página 4.

Lo de las preguntas grandes y las pequeñas es más serio de lo que parece. Y es que, por desgracia, muchos escritores caen en el problema de Pareto.

La gilipollez del 80/20

Hay una teoría por ahí de que dedicamos el 80% de nuestro tiempo a un 20% de nuestras tareas. También se dice que el 80% del trabajo de una empresa lo realizará el 20% más eficiente de los empleados. En el mundo de la productividad, lo ideal sería conseguir no emplear tiempo en el 20% que realmente no es importante.

Hay mil aplicaciones de este tema, estrechamente vinculado también a la curva de aprendizaje de una habilidad. Una vez aprendes a escribir medio bien, es decir, mejor que el 80% de los escritores, dedicarás el 80% de tu tiempo a intentar superar al restante 20%.

Y ese 20% puede estar bien para, no sé, competir con Lord Byron o con Góngora. Pero también corres el riesgo de perderte en las minucias. Dedicar el 80% de tu tiempo a un 20% que no es tan importante como crees. Un 20% podría ser, por ejemplo, preocuparme más por el hecho de que alguno de mis lectores se quejen por el uso de la palabra gilipollez, en vez de centrarme en crear un artículo ameno y fácil de leer.

Todo esto está basado en el principio de Pareto y entra en conflicto, claro, con el perfeccionismo, una debilidad que mata al escritor lenta y tortuosamente.

No dediques horas de tu vida a intentar entender la diacrítica demostrativa si ni te has molestado en terminar tu relato. Examina a qué estás dedicando ese 80% de tu tiempo y analiza si se corresponde realmente con el 20% de tareas más importantes para tu estrategia.

Y, ya que hablamos de terminar relatos…

8. Terminar

Ya dije en su momento que este punto me parecía el mejor consejo que se puede dar a un escritor. Tal vez el único que realmente hace falta.

Una cantidad sorprendente de personas que escriben nunca terminan lo que empiezan. Tal vez un relato aquí o allá; poco más.

¿Eres una de esas personas?

Terminar es importante por dos razones fundamentales. Primero, por la sensación de felicidad y satisfacción que produce el mero hecho de acabar. Eso crea una respuesta positiva en el cerebro, una suerte de premio. Cuantas más veces termines, más veces tendrás esta respuesta emocional y más querrá tu cerebro. Es decir: cuantas más veces termines, más fácil (y agradable) resulta terminar.

10000 horas(Insertar chiste erótico aquí).

Segundo: Terminar es la única manera de conseguir feedback fiable. Nadie puede darte una opinión realmente válida a una historia inacabada. Y necesitamos esa opinión para mejorar.

¿Cuántas veces has entrado en el bucle de dejar un proyecto de lado para ponerte con otro… y luego dejar ese de lado para ponerte con otro? Queremos evitar ese horrible camino medio de tedio, queremos recuperar la sensación de novedad e ilusión de cuando empezamos un proyecto. Es como ese amigo o amiga que todos tenemos que deja a sus parejas en cuanto la cosa se pone un poquito difícil o aburrida, porque en realidad es adicto/a al subidón emocional de enamorarse, de empezar con alguien nuevo.

Esa persona, ya lo sabemos, suele lamentarse de todo esto. Su historial amoroso es algo desastroso. Puede que se lo pase muy bien en momentos puntuales, pero nunca pensarías en él o ella como en un/a gran amante, una persona experta en amores. Igual confías más en los consejos de tu otro amigo, el que ha pasado por varias relaciones largas, porque conoce las verdaderas dificultades del amor.

Este problema es muy común, insisto. A mí me ocurre. Cuesta mucho lidiar con algo que escribes cuando ya has pasado ese meridiano de ilusión y has entrado en el terreno baldío de la duda y el hastío.

Por eso sobreviven tan pocos escritores. Muy pocos terminan, muy pocos aprenden de lo terminado.

Lo dice Ta-Nehisi Coates, pero lo dicen muchos más: gracias a la acción de hacer algo una y otra vez, de  trabajar y estar bajo el estrés de terminar y publicar, acabas convirtiéndote en algo que nunca supiste que podrías ser. Terminar es también un acto de coraje. Es, como dice Coates, como tener música en la cabeza: intentar sacarla en el papel es un verdadero infierno.

Y sabemos que terminar no sirve de nada si no publicas. Para ello necesitamos este último punto, uno en el que un porcentaje altísimo de escritores fallan y se desesperan.

9. Compartir

Tienes que enseñar tu trabajo. Nadie conocerá tu obra si no la enseñas, si no la compartes. ¿Tienes miedo? ¿Te da vergüenza? A mí también. Cuando voy a publicar un artículo tiemblo. Cuando voy a publicar un libro casi vomito de puro nervio (de ahí las tres P de la que hablaba en el punto 7). A nadie le gusta que los demás juzguen su obra. Sobre todo si llega alguien que juzga que la obra no está a la altura (y de eso no podrás escapar nunca).

Creo que hay que hacerse preguntas importantes. ¿Quieres escribir solo para ti? ¿O quieres que te lean muchas personas? Habréis visto, como yo, esa gran contradicción de la que muchos escritores no son conscientes: la queja constante de no ser conocidos, como si su obra tuviera que leerse automáticamente, por esa mítica cualidad del boca a boca de tres fans enfurecidos, cuando ellos no han realizado ninguna labor de promoción. Dicen que la obra deberá bastar, conocerse por sí misma. Esto podrá ser así si otras personas, por ejemplo un editor, hace la tarea de promoción por ti. Esto tiene dos problemas:

  1. Muchas editoriales hacen una labor de promoción cada vez más limitada y obsoleta.
  2. Para que te promocione una editorial, primero tendrás que conseguir una.

La realidad oscura, muy oscura, es que rara vez una editorial se interesará por un escritor al que no conoce de nada. No es prejuicio ni conspiración judeomasónica, en serio. Es que se reciben tantísimos manuscritos y el personal está tan ocupado que es físicamente imposible leerlo todo. Como es lógico, recibirán más atención los manuscritos que a) provienen de autores con cierta garantía de ventas, b) realizan una presentación atractiva y ofrecen muestras rápidas de un texto bien escrito o c) provienen de autores a los que el editor conoce a nivel personal.

No hablo de nepotismo nefasto, aunque de eso, obviamente, también hay. Hablo de que si tienes que leerte 200 manuscritos, te van a llamar más la atención los 10 de personas con las que has hablado en persona, cuyas caras recuerdas. Esto puede deberse a una presencia activa en línea (redes sociales, blogs, etc.) o a una presencia activa IRL (In real life).

Sorprendentemente, una de las maneras de conseguir una presencia activa tanto en internet como en la vida real es ayudando a los demás, Compartiendo no solo lo tuyo, sino lo de otros.

¿En quién se van a fijar más lectores, editores, travestidos transilvanos? ¿En un autor que solo emite el “compra mi libro” de siempre? ¿O en alguien que comparte también contenidos ajenos de calidad? ¿En alguien que utiliza sus habilidades narrativas para seducir a su público? ¿En alguien que ofrece contenidos de valor para otros? ¿En alguien que ayuda a conectar a otros escritores, editores, lectores, travestidos transilvanos?

En mi experiencia, compartir es la mejor forma de networking que existe. He perdido la cuenta de toda la gente a la que he compartido, conectado. Lo hago porque me gusta y porque me gusta que de vez en cuando otros también lo hagan por mí. Los estadounidenses lo llaman pay it forward. Págalo hacia delante. No recompenses los favores que te hacen. Hazlos tú antes.

Otro día entro en más detalle acerca de cómo compartir y hacer networking si eres tímido y/o introvertido, un mal que nos aqueja a muchos de los que escribimos. Y tacho el mal porque yo pensaba que era algo malo y me he dado cuenta de que es utilísimo y genial.

Pero eso otro día.

Que ya he gastado mi proporción de 10000 horas para hoy.

Tal vez por eso me parece tan útil un blog. He escrito, he leído, he estudiado (este post lleva a cuestas unos cuantos artículos analizados y otros tantos escuchados y anotados), Me he retado (ya veis que hoy os traigo algo un poco diferente, con aquello del post extendido). Todo encaja dentro de mi línea de pensamiento, de mi estrategia (aunque suene frío no lo es, os prometo que mi estrategia está invadida de fiesta, amor, brincos y delfines rosas). He borrado texto que no servía. He intentado no perderme en las minucias (aunque me cuesta, siempre me cuesta). Casi he terminado.

Os lo he dado todo. Marcho a mirar al techo, exhausta, recostada en mi boudoir. Si os ha gustado este artículo, la parte de compartir, queridos, ya os toca a vosotros.

 


10000 horas de escrituraLo dicho: Si prefieres una versión ampliada de este artículo (casi 3000 palabras más de contenido, incluida la pequeña guía para realizar lectura activa), o simplemente dejarme una propina, puedes adquirirla por la ridícula cantidad de 0,99 € en Lektu. Además, está disponible en todos los formatos importantes: .epub, .mobi (para Kindle) y .pdf

Y puedes comprarlo desde cualquier parte del mundo 😉


Si te gusta el contenido del blog en general y quieres leer más cosas mías (o simplemente echarme una mano), prueba a hojear alguno de mis libros:

70 trucos para sacarle brillo a tu novela70 trucos para sacarle brillo a tu novela: Corrección básica para escritores. ¿Has escrito una novela o un relato y no sabes cómo enfrentarte a la revisión? ¡Yo te ayudo! Disponible en Amazon.

Lectores aéreos gabriella campbellLectores aéreos (relatos con toques de fantasía tenebrosa): Disponible en Amazon y Lektu (¡solo 2,99 €!).

  • Puedes leer un avance gratuito aquí.
  • Puedes leer reseñas aquí, aquí, aquí, aquí, aquí, aquí, aquí, aquí, aquí y aquí. Y hasta en 20 Minutos, aquí.
  • Si tienes un blog o web de reseñas y te apetece leer y reseñar este libro, puedes pedirme un ejemplar de cortesía en gabriella(arroba)gabriellaliteraria.com.

Puedes ver más libros míos aquí.

39 comments

  • thecuentista

    abril 7, 2016 at 8:47 am

    Muchas gracias por el articulo, que es muy útil, como todos los tuyos.

    La única parte sobre la que tengo dudas es la de la lectura activa, precisamente por lo que tu dices, de que se corre el riesgo de perder el sentido de la lectura: de dejar de ser lector para ser en todo momento escritor, incluso cuando se lee. Eso me parece un peligro, porque creo que ser lector es un requisito para ser buen escritor. Me parece que ese hábito de la lectura activa, llevado demasiado lejos, puede quizás explicar que haya tantos licenciados en filosofia y letras, en literatura… que lluego no escriben bien, que carecen de agilidad narrativa a pesar de la practica.

    Al contrario se puede argumentar que la capacidad de ponerse en el lugar del lector cuando se escribe puede ser una clave fundamental para avanzar en la escritura (y posiblemente la forma mas pura de meterse en flow: cuando sigues escribiendo porque tienes ansiedad por saber lo que pasa). Es aquello quje decía Borges de que cuando uno escribe, el lector es uno.

    Reply

    • Gabriella

      abril 7, 2016 at 5:41 pm

      Buenas observaciones, ambas. Perder la perspectiva de la lectura como placer es peligroso y, como comento en el artículo, a mí me pasó en su momento. Ahora lo que hago es separar los dos tipos de lectura (trabajo/placer) y realizarlas de manera muy distinta, por lo que el cerebro las trata como tareas diferentes y desconecta cuando llega el momento de relajarse. Aunque, claro, a veces se conecta de nuevo y hay que decirle que se calle 😉

      Reply

  • torpeyvago

    abril 7, 2016 at 11:06 am

    Gabriela, siempre es un placer leer tus consejos. Me has «picado» y voy a leerme el ampliado —cuando logre resolver cierto problemilla logístico o.O —
    Por otro lado quisiera comentar que muchos de los puntos que indicas se pueden resolver presentándote a certámenes. Te obligan a acabar y revisar. Estableces plazos y puedes buscar algunos que tengan cierta regularidad. Comparas tus escritos con los de otros concursantes —después del fallo, obviamente—, establecen retos, etc. No son la panacea, pero ayudan

    Reply

    • Gabriella

      abril 7, 2016 at 5:38 pm

      Si tienes cualquier problema con el tema de la compra (logístico o el que sea) avisa por si puedo ayudarte 🙂

      Tienes mucha razón con lo de los certámenes. Alguna vez lo he comentado aquí en el blog: creo que uno no se debe presentar a concursos por lo de ganar (muchos, además, están más que dados), sino como incentivo para escribir. Hace un par de años me obligué a presentarme cada mes a un certamen diferente. No gané ninguno, pero de todos los relatos que salieron pude hacer un libro 😉

      Reply

    • aydimdagam

      abril 18, 2016 at 12:55 pm

      jaja, “torpeyvago”, de los mejores nicks que he visto nunca. seriously! xD

      Reply

      • torpeyvago

        junio 17, 2016 at 10:05 am

        ¡Claro que sí! 😉 Fíjate si seré vago, que soy sincero. Las mentiras dan trabajo. :))

        Reply

    • aydimdagam

      abril 18, 2016 at 1:04 pm

      Uf, perdí parte de lo que iba a ponerte (fuck!), pero bueno, pondré lo que quedó ^^.

      la teoría narrativa (estudiar) me parece un gran consejo. incluso apuntarse a algún curso (decente) para aprender. tb te obliga a escribir (ejercicios). lo recomiendo. por experiencia.

      “lectura activa”.
      la lectura activa vengo haciéndola desde hace mucho. casi desde que leo (que es menos de lo que me gustaría). ahora he añadido el ojo “narratológico” ^^. pero complica la cosa, cuesta atender a todo al tiempo ^^

      “gracias a la acción de hacer algo una y otra vez, de trabajar y estar bajo el estrés de terminar y publicar, acabas convirtiéndote en algo que nunca supiste que podrías ser”.
      hay personas que se nutren con la presión. y otras todo lo contrario. en general, yo estoy en la segunda, y la mayor parte de la gente en el medio de ambas.

      “Sorprendentemente, una de las maneras de conseguir una presencia activa tanto en internet como en la vida real es ayudando a los demás, Compartiendo no solo lo tuyo, sino lo de otros”.
      en mi caso no tengo qué (no tengo novela aún y tampoco conocimientos suficientes de este sector que puedan aportar algo; esto si que es un problema). pero sí debería empezar al menos en tuiter a hacer algo, en meterme en un tema que también me interesa como es el artístico-literario. lo que pasa es que son 8 años ya con un tema no literario en mi cuenta (sobre todo político) y la transición se me hace dura (aunque menos que hacerme una nueva cuenta sólo para esto :D). pero sí, debería ser más activo literariatuitermente al menos (incluido retuitear tus interesantísimos post :p u otros como los de excentrya o isaac belmar, etc).

      “No recompenses los favores que te hacen. Hazlos tú antes.”.
      me gustaría saber qué puedo aportar yo. quizás conocimeintos técnicos sobre wordpress y desarrollo web (para autores ^^) o seo. habrá que tantear ciertas vías. pero… trabaja, cuida de tu bebé, haz tu compleja novela, y… uf! maldito tiempo.

      en fin, un saludo! 😉

      Reply

  • gloriacolli

    abril 7, 2016 at 1:47 pm

    Me ha encantado tu artículo. Me ha dejado muy tranquila porque (por suerte para mí, que soy una autentica novata) se parece mucho a la idea que yo tenía de lo que es escribir. Pero sobre todo me ha gustado al final, cuando he descubierto que eres la autora del primer libro que compre cuando me propuse empezar a escribir en serio. 70 trucos para sacarle brillo a tu novela. Gracias por los consejos.

    Reply

    • Gabriella

      abril 7, 2016 at 5:33 pm

      ¡Anda! Pues qué alegría que te gustara y que acabaras por aquí, leyéndome de nuevo. ¡Muchas gracias, Gloria!

      Reply

  • Luis A. Santamaría

    abril 7, 2016 at 4:08 pm

    Magnífico artñiculo Gabriella. Casi todos los de este blog lo son, pero este especialmente me ha encantado.
    Personalmente, me fascina leer con la “antena de escritor” puesta. Cuando leo algo que me llama especialmente la atención, lo releo varias veces hasta dar con el truco. Es una sensación magnífica, pues aprendes algo que puedes aplicar a tui texto mientras a su vez disfrutas de la lectura.
    Enhorabuena, Gabriella.

    Reply

    • Gabriella

      abril 7, 2016 at 5:28 pm

      ¡Muchas gracias, Luis! Estoy de acuerdo. Creo que todos los que escribimos tenemos que aprender a usar esa antena cuando leemos. Sin dejar de ello de leer por placer, por supuesto. Si te gusta, échale un ojo al artículo extendido, hay bastante más sobre el tema de la lectura activa, que me parece utilísima.

      Reply

  • Nicholas

    abril 7, 2016 at 5:24 pm

    Me encanta tu blog. Buen artículo, pero echo en falta más sobre el último punto. Me parece el más importante hoy días para poner en valor la obra de cada uno.

    Reply

    • Gabriella

      abril 7, 2016 at 5:26 pm

      Bueno, es que de networking y de promoción de la obra de uno ya hablo bastante en otros artículos del blog. Tampoco es plan de repetirme demasiado 😉

      Reply

  • Raul

    abril 7, 2016 at 8:30 pm

    Amo este blog. Lo descubrí hace poco y dedicado algo de tiempo a revisar artículos anteriores mientras hago el largo viaje en bus hacia mi trabajo. Todos los que he leído son geniales, útiles y sobretodo inspiradores. Gracias por compartirlo y creo que también voy a revisar la versión extendida.
    Saludos desde Costa Rica 🙂

    Reply

    • Gabriella

      abril 11, 2016 at 6:30 pm

      ¡Muchas gracias, Raul! Por lo menos tienes muchos artículos viejos en los que perderte 😀

      Reply

  • M. Carmen García Rodríguez

    abril 8, 2016 at 11:56 am

    Me acabo de descargar la versión ampliada porque me ha gustado el artículo y no quiero perderme el resto. Te felicito de nuevo, Gabriella.

    Reply

    • Gabriella

      abril 11, 2016 at 6:29 pm

      ¡Muchas gracias, M. Carmen! Espero que sea de tu agrado el contenido extra 😉

      Reply

  • Álex Moreno

    abril 8, 2016 at 1:45 pm

    Te sigo desde hace un tiempo y me gusta mucho todo lo que compartes. En este caso concreto creo que son muy buenos consejos desde la experiencia, a tener en cuenta para novatos como yo. Me descargué un extracto del libro de amazon y me está gustando, creo que lo compraré para tenerlo a mano en un futuro próximo.
    Enhorabuena por el blog, por cierto.
    Saludos.

    Reply

    • Gabriella

      abril 11, 2016 at 6:28 pm

      Muchas gracias, Álex, espero que te aproveche el libro si te lo compras 🙂

      Reply

  • rrlopez

    abril 8, 2016 at 3:38 pm

    Leyendo estos artículos se nota que respiras escritura, vives escritura. Eres como el karateka que subió a la montaña y no bajó hasta derribar un árbol a puñetazos, pasaba sus días practicando hasta que él mismo se convirtió en su práctica.

    Y por ende en el mejor luchador del mundo. O eso dicen. Matsutatsu Oyama, lo llamaban al hombre. Te pegaba una hostia y te vestía de torero y a tu lado aparecía hasta un troquelado del picador montado a caballo. En cartoné, del gordo.

    Desde luego, estás en el Do, en el camino espiritual del escritor como práctica y forma de vida.

    Eso es innegable.

    Siempre he pensado que para destacar en algo había que obsesionarse con ese algo hasta respirarlo.

    Ahora bien, ¿debe haber un límite para este grado de obsesión?

    Sería interesante conocer tu opinión en un artículo.

    ¡Saludos!

    Reply

    • Gabriella

      abril 11, 2016 at 6:28 pm

      Daría para unos cuántos párrafos, sí. Me pregunto si es algo común. Sé que hay algunos que se obsesionan con el lado artístico de la escritura, pero somos pocos los que rumiamos todo lo demás 🙂

      No sé si debe haber un límite. Supongo que si escribir te quita tiempo de sueño o comida o te impulsa hacia la drogadicción o el alcoholismo, igual hay que planteárselo.

      Reply

  • Juan-Fernando Duque-Osorio

    abril 8, 2016 at 10:23 pm

    Gabriella:

    Muchas gracias por tus consejos. El manejo del tiempo y la resolución de chicharroncitos (tareas pequeñas pero necesarias) son mi mayor dificultad. Afortunadamente, como bipolar bien tratado, siempre tengo mi verborrea lista para darle a mis escritos cuando termino mis labores administrativas. Son muy útiles tus consejos para una persona que como yo que está pasando de la escritura académica, científica a la escritura libre. No digo literaria porque ese adjetivo me queda grande. Escribes unos artículos muy interesantes y divertidos a la vez. Muchas gracias. Un abrazo.

    Atentamente,

    Juan-Fernando Duque-Osorio. MSc.
    Master en Ciencias Básicas Médicas.
    Biólogo-Zoólogo de la
    Universidad del Valle
    Cali-Colombia.

    Cel: +57-(320)-695-5558
    Telefax: +57-(8)-271-0952
    Lugar de residencia | I live in:
    Puente Alto del Vergel
    Ibagué-Colombia.

    USA, Canada and Puerto Rico Tel & VoiceMail: +1-(646)-350-7732

    CV-HV-Resume-Blog: http://www.juanferduque.com/

    Perdón por los errores pero estoy escribiendo este mensaje desde mi “teléfono inteligente”

    Sorry for any typos but I’m writing this message from my “smartphone”

    Reply

    • Gabriella

      abril 11, 2016 at 6:24 pm

      ¡Hola, Juan-Fernando!

      Me ha gustado lo de los chicharroncitos. Son tareas peligrosas, sí, porque además el nombre me recuerda a chicharrones y me da hambre, lo que es una distracción más.

      Gracias a ti por leer y comentar. No sé si eres consciente de que en tu firma salen todos tus datos personales, igual no es algo idóneo en una página pública 🙁

      Reply

  • Poli Impelli

    abril 9, 2016 at 5:27 am

    Hola, Gabriella!
    Muy bueno y válido, como siempre. No hay vez que no recuerde algo al leerte (que seguramente he olvidado, un poco para acallar mi voz interna, otro poco por indicios de Alzheimer precoz!)
    Cuando cuentas de ti exhausta de tanto leer en los años de universidad, me reí recordándome a mí misma: quienes estudiamos literatura y filología y bla bla, terminamos cuasi asqueados de tanto leer y estudiar todos los santos días. Si sacamos cuentas de lo que he leído (siendo tan joven, aparte), creo que he dormido más con Lord Byron, Shakespeare, Thoreau, Whitman y Chaucer que con mi ex marido. Puede llegar a ser… ¡tremendo!
    Pero luego, me dí cuenta que mi lectura se convirtió en crítica, leo como escritora y no me pierdo detalles. Pensé que ya me había vuelto más loca de lo que estaba, pero veo que es algo bueno y que sirve de mucho. Disfruto de la lectura, siempre es un placer, pero reconozco que mis ojos, mi cerebro y mi percepción ya es diferente. No juzgo ni soy quién para pensar “esto está mal o bien”, “esto es un error o no”. Jamás. Pero sí que copio, escribo lo que me resultaría útil a mí, y sin querer uno va aprendiendo de cada autor diferente.
    Coincido plenamente con esto: “Siempre he sospechado que el buen escritor es una persona que ama aprender”.
    Gracias, una vez más.
    Abrazo!
    Poli 🙂

    Reply

    • Gabriella

      abril 11, 2016 at 6:20 pm

      “No juzgo ni soy quién para pensar “esto está mal o bien”, “esto es un error o no”. Jamás. Pero sí que copio, escribo lo que me resultaría útil a mí, y sin querer uno va aprendiendo de cada autor diferente”.

      Me parece una actitud de lo más sana y útil, Poli 😉

      Gracias a ti por leer y comentar.

      Reply

  • Paloma

    abril 11, 2016 at 11:07 pm

    Hola Gabriella! Soy novata pero ya adicta a tu blog. Creo que eres peor que la droga más dura… He tenido que dosificarme y leer sólo uno, máximo dos, artículos cada vez que caigo por aquí. A veces no lo consigo y me tumbo en el sofá con sobredosis aguda.
    De tu lista (compré la versión extendida, que me picaste), voy bien en los puntos de escribir, terminar lo que escribo y leer, aunque prefiero hacer lectura activa releyendo; me va mejor. Sin embargo, debo encontrar un método mejor para organizar todas mis notas y no perderlas cuando las escribo por cuadernos, post its y hasta en servilletas. (¿Tiene algún post sobre esto?)
    Donde empiezo a flojear es en el punto 5. Lo de las estrategias y lo de enredarse en las minucias lo llevo mal, lo confieso. Y el márketing peor aún porque me da verguenza vender/me. Pero ahí vamos, aprendiendo, porque eso sí, me encanta aprender (y justo por eso, me he apuntado a tu taller del 23 😉
    Nos vemos!

    Reply

    • Gabriella

      abril 12, 2016 at 10:31 am

      ¡Qué alegría, Paloma! Nos vemos el 23 entonces 😉

      Creo que no tengo ningún post específico sobre cómo organizar notas, pero personalmente abogo por Evernote. Es que si tienes móvil con cámara puedes tomar notas en cualquier sitio, simplemente sacarle una foto y mandarlo a Evernote. Con las etiquetas puedes luego encontrar cualquier cosa. También puedes meter enlaces, extractos de textos, apuntes, ¡lo que quieras! Yo tanmbién soy de tomar notas en cualquier sitio y Evernote me ha salvado.

      Reply

  • Pablo Poveda (@elescritorfant)

    abril 14, 2016 at 10:36 pm

    Muy buen artículo. Enhorabuena!! Hace poco leí un consejo de James Altucher y he empezado a dejar un post-it en el ordenador con cuatro cosas que hacer todos los días (las mismas, claro). Marcaos cuatro metas y llevadlas a cabo. Me está dando resultados (y venciendo a la procrastinación).

    Reply

    • Gabriella

      abril 28, 2016 at 2:01 pm

      A mí me encanta esa vulnerabilidad que muestra. Y ese estilo tan breve, sencillo, sin pretensiones. Hacen falta MUCHOS años de escribir para saber hacer eso.

      Me quedo sobre todo con eso que propone de mejorar cada día un 1%. Cada mañana me pregunto en qué he mejorado un 1% y la respuesta siempre hace que me sienta más feliz, más viva.

      Reply

  • Quidec

    abril 19, 2016 at 3:12 am

    ¡¡Jajayyyy!! Llevo 2 artículos y ya guardé tu página. ¡Muy chido todo lo que escribes, Gabriella! Personal, relatable, útil y ameno: ¡me encanta! Luego te sigo leyendo, que tengo cosas por escribir :O jajaja.

    Reply

    • Gabriella

      abril 28, 2016 at 1:56 pm

      ¡Eso, a trabajar!

      Muchas gracias por tus palabras 😉

      Reply

  • Pingback: ¿Estás trabajando en una paradoja o en un problema? - Gabriella Literaria

  • Laura Antolín

    junio 4, 2016 at 1:36 am

    Eres una escritora convincente, Gabriella.
    28 páginas de pdf tuyas se leen de pe a pa. Sin duda, llevas más de 10000 horas, bien aprovechadas.
    Lo que prefiero de tu discurso es su realismo, nada de positivismo a lo fatuo, pero tampoco aguafiestas. Nunca rencoroso.
    No sé si podré irme contigo (tengo una edad), pero cerca de ti me será más fácil seguir escribiendo mis otras 10000 horas futuras.
    Mil gracias, siempre.

    Reply

    • Gabriella

      junio 7, 2016 at 5:48 pm

      Pues mucho ánimo, Laura. Sigamos acumulando horas 😉

      Reply

  • Pingback: He escrito un libro, ¿y ahora qué?

  • Sicula

    septiembre 16, 2016 at 11:12 pm

    Llevo todo el día atrapada en la blogosfera y tu blog ha sido un feliz descubrimiento,
    fresquito, ameno y con contenido muy interesante,
    seguiré leyendo mañana!

    me he quedado con la duda de cuáles son las 5 preguntas que hemos de hacernos para desenmascarar creencias sobre una misma! La respuesta está quizás, en la versión extendida?

    Gracias y mucho ánimo

    Reply

  • Pingback: Tres preguntas para acabar con tareas estúpidas

  • Irene

    enero 2, 2017 at 8:07 pm

    ¡Hola, Gabriella!

    Sólo pasaba por aquí porque acabo de comprar la versión ampliada de tu artículo y quería darte las gracias por confesar que pintas en los libros al hacer lectura activa. Has aliviado un poco el pesar y la culpabilidad de mi corazoncito.

    Y es que jo, en un mundo tan competitivo y con los ebooks ganando adeptos algo tendrán que hacer los libros en papel para distinguirse, qué menos que dejarse pintar un poco si es por una buena causa, ¿no?

    Gracias por dedicar tanto tiempo a facilitarnos la vida a los novatos 🙂

    P.D. Siempre en lápiz, que yo también soy un monstruo pero no tanto.

    Reply

  • Damián Hepp

    octubre 4, 2017 at 8:15 am

    Ayer conocí este Blog y ya se ha ganado mi corazón.
    Gracias por compartir un contenido tan bueno para los que soñamos con prosperar dentro de este hermoso arte.
    Saludos desde Argentina!

    Reply

¡Comenta, comenta! A veces se me acumulan los comentarios y tardo en contestar, ¡pero los leo todos! Recuerda: no se aprueban comentarios que contengan insultos o faltas de respeto en general. ¡Gracias!